A Lírio de Vidro embora tenha durado pouco é digna de figurar ao lado
das também lendárias Made In Brazil, Tutti Frutti, Patrulha do Espaço, A Chave,
O Peso etc. Com fortes influências do blues, do hard, do fusion... gerou uma música
a frente do seu tempo. Quem já ouviu seu único trabalho sabe do que estou
dizendo. Um clássico atemporal.
2112. Primeiramente me responde uma coisa: Como uma
preciosidade dessa ficou tanto tempo guardada? Cara, que trabalho foda!
Kim Kehl. Recolhi a pilha de fitas quando fechei o estúdio da
banda, em 1979, e elas ficaram na prateleira até 2001, por aí, quando o amigo e
produtor Marcelo Fontanesi me disse que o pessoal da loja Medusa Records, na
Galeria do Rock, tinham conhecimento delas e queriam ouvir o material,
considerando um lançamento.
Ricardo "Índio" Cardoso. Essa gravação ficou bastante tempo guardada
pois o Kim e eu, fundadores do Lírio de Vidro, estávamos já na segunda formação
da banda, com a saída do baixista e da outra guitarra quando o Oswaldo Vecchione
soube disso e convidou o Kim e eu para mais uma formação no Made in Brazil.
2112. A Medusa Records merece um prêmio por
resgatar esse material histórico. E então, como surgiu o contato entre vocês
para este projeto? Eles já conheciam o material?
Kim. Como frequentador da Galeria, conhecia a Medusa
Records, fui ao encontro do Ray e do Roger, os sócios da loja e selo na época. Marcamos
uma reunião para ouvir o material. Não sei como tinham conhecimento disso. Como
não tinha mais um gravador de rolo operacional, agendamos uma audição no
estúdio do engenheiro Renato Coppoli, entre outros méritos, um especialista em
restauração de áudio. Eu conhecia bem o conteúdo das fitas, então fui selecionando
os takes e versões.
Ricardo. Essa parte do contato com a Medusa Records
foi total obra do Kim. Ele é quem tinha os “conhecidos” da gravadora e, pelo
que sei, o único “tratamento” nas gravações, foi feito na parte da voz.
2112. As músicas tiveram algum tipo tratamento de
estúdio ou foi lançada do jeito que foram gravadas?
Kim. Os takes foram gravados ao vivo, sem overdubs, nos
ensaios, e praticamente alguns minutos após serem compostas e arranjadas. Houve
uma restauração para limpar alguns ruídos, mas o que se ouve está praticamente
inalterado. Admito que regravei as vozes, que estavam inaudíveis, mas respeitando
o timbre dos originais.
Ricardo. Pra mim, foi uma grata surpresa, após alguns
anos, o Kim me ligar e dizer: “Índião, acabei de terminar o CD do Lírio”.
Repito que tomei um susto agradável, pois tínhamos gravado, num gravador de
rolo, emprestado de uma namorada minha da época, precariamente no “estúdio” que
havíamos montado na casa da avó do Kim, a Dona Margarida, e o Kim vem me
anunciar que tínhamos um CD. Coloquei estúdio entre aspas, pois o Kim e eu
transformamos uma edícola nos fundos da casa da avó dele, num verdadeiro
“point” de rock, em São Paulo, por onde muita gente que está na ativa hoje,
passava por lá.
2112. O cd tem ao todo dezenove
faixas. O material gravado está todo aqui ou ficou alguma coisa de fora?
Kim. Esses são os melhores takes, ficaram de fora
versões interrompidas, e algumas jams sem um formato definido... Das músicas
gravadas com nossa 2° formação infelizmente sobrou pouca coisa, as fitas
estavam muito estragadas. O CD privilegia nossa 1° fase, quando ensaiávamos
muito e tocávamos pouco. A segunda formação tocava mais e quase não ensaiava.
2112. E como foi retrabalhar o
material após todos esses anos?
Kim. Interessante sim, sem dúvida, mas traz de volta
muitas lembranças, nem todas boas... é preciso superar as emoções rsrs.
2112. As músicas foram realizadas no
melhor espírito do rock’n’roll: gravador ligado, instrumentos plugados e tudo
sendo registrado ao vivo. Fale um pouco mais sobre essas gravações?
Kim. Apenas posicionávamos um microfone estéreo TEAC na
sala, em relação à banda e mandávamos ver daí ouvíamos para decidir se
guardaríamos o take ou não.
Ricardo. A acústica do lugar, apesar de, pelo menos
eu, não manjar, na época, porra nenhuma de acústica, ficou fantástica, devido
também a colação de caixas de ovos que colocamos na sala toda.
2112. Na faixa Blues temos a
participação do mestre André Christovam. Ele chegou a fazer parte da
banda?
Kim. O André veio nos visitar e foi uma grande honra
recebe-lo, pois ele já era um músico prestigioso, respeitado. Eu o convenci a
tocar um Blues com a gente, e foi aquela aula. Antes de lançar o CD, mostrei
pra ele e pedi permissão, que ele concedeu, surpreso e emocionado após ouvir.O
André me influenciou bastante.
Ricardo. O André Christovam era um dos frequentadores
do “point”, junto com o pessoal da Patrulha do Espaço (Rolando Junior, Dudu
Chermont e Coquinho), o Paulo Zimmermann e o Nelson, que viriam a montar Golpe
de Estado, com o Catalau nos vocais, com quem tive minha primeira banda,
(Áscua) e ter tido a honra de tocar ao lado de Lanny Gordon, ex guitarrista da
Gal Costa, num show no Colégio Sion, em Higienópolis.
2112. O fato me lembrou o bootleg
Studio Jams com gravações reunindo Eric Clapton e Duane Allman. Dois grandes
mestres assim como vocês. Você se lembra dessa gravação?
Kim. Obviamente conheço esse material. Trata se de
divindades.
2112. Cara, como o trabalho da banda
soa atual. O instrumental é super coeso com destaque especial para os riffs
cortantes de guitarra e uma bateria pesada e crua. Um grande achado!
Kim. Obrigado. Eu e o Ricardo Índio tínhamos um bom
entrosamento, e tocamos bastante juntos. Tivemos a chance de tocar juntos novamente nos anos
92/94, quando fizemos parte da banda Abrão e Os Lincolns e gravamos juntos um
EP e um álbum ao vivo, além de uma boa tour. Vale à pena pesquisar e ouvir.
Ricardo. A batera que eu tinha na época, era uma Gope,
com peles Remo, caixa Ludwig, pratos e chimbal Zildjan, o que fazia com que ela
produzisse um puta som. Aliás, um batera com que eu dividi muitos palcos e era
uma grande referência para mim, o Rolando Junior, que para nós era “apenas” o
Junior, algumas vezes elogiava muito a sonoridade do meu “caco véio”, sendo que
ele tinha uma puta Ludwig, com dois bumbos, seis tons e o caraio.
2112. O som de vocês trazia elementos do blues, do hard,
do prog, do fusion... o que resultava num trabalho incrivelmente novo para a
época. Qual era a reação das pessoas?
Kim. Tudo soava novo naquele breve momento e o público
era mais muito receptivo e generoso naquela época. Realmente o repertório do
Lírio reflete tudo o que ouvíamos.
2112. Vocês participaram de shows
históricos como o realizado no Teatro Pixinguinha e o Festival Rock & Jeans
produzido pelo Osvaldo/Carline e que rodou por vários estado do Brazil. Foram
tempos mágicos, não?
Kim. É verdade, mas éramos muito jovens, e foi tudo
muito rápido. Olhando pra trás, vemos o milagre que fazíamos com tão pouco. Enfim,
fomos felizes, mas tivemos muito problemas também.
Ricardo. Lembrar, pra mim, de shows no Teatro
Pixinguinha, o Festival Rock & Jeans, principalmente o realizado no Play
Center, é como lembrar que eu era o cara mais feliz do mundo, só que eu sabia,
tinha plena consciência disso. Estava com a banda que eu amava, com as pessoas
que eu amava, fazendo o que eu amava e, simplesmente, na idade de 18 anos ou
quase, amava o Play Center. Era demais!
2112. O Lírio de Vidro durou apenas dois anos
tempo suficiente para escrever o seu nome na história do rock brazuca. Como
você explica toda essa veneração em torno do nome da banda?
Kim. Não sei como explicar, e realmente isso sempre me
surpreende mas fico contente com a alegria das pessoas em curtir esse trabalho.
Ricardo. Acho que as pessoas ainda falam do Lírio de
Vidro, pois quem ouviu, principalmente quem ouviu ao vivo, sentia mais ou menos
a mesma coisa que eu que tocava. Quando eu ouvia o que nós estávamos tocando,
sentia arrepiado, livre, poderoso e orgulhoso. Fiz parte de uma grande banda, e
apesar de ser um dos dois fundadores do Lírio, acredito que o grande
responsável pelo bom som que fizemos, é meu querido irmão Kim Kehl. Compositor
da enorme maioria das músicas do Lírio, excelente guitarrista canhoto e o cara
que “batizou” o Lírio, desde a primeira vez que ele sugeriu o nome da banda, eu
me apaixonei, vesti a camisa, e a uso, até hoje, com muito orgulho.
2112. O que mais pesou na decisão de encerrar
carreira?
Kim. É preciso explicar: durante 1 ano éramos uma banda
tocando na edícula em cima da garagem, na casa da minha avó. Um dia cheguei no
ensaio e tinha 2 pessoas, depois 10 pessoas, e de repente havia 100 pessoas que
eu nem conhecia pela casa, motos, garrafas e fumaça, uma loucura que fugiu
totalmente de controle. Éramos jovens e "perdemos a mão", e isso teve
consequências pessoais por muito tempo. Por outro lado, abriu a porta para a
chance de me profissionalizar.
Ricardo Índio. Nunca houve a decisão de encerrar a
carreira. Os fatos é que nos levaram a seguir outras trilhas.
2112. Vocês nunca pensaram em retornar como fez A Pedra
recentemente para matar as saudades e mesmo dar uma chance para quem nunca os
viu em ação?
Kim. Não tem como comparar as situações. Éramos apenas
uns adolescentes muito loucos tocando a tarde toda e tentando escrever algumas
músicas e fazer uma banda. O Pedra, da qual sou fã, é uma banda de alto nível
profissional e com planejamento excelente.
Ricardo. Sempre brinco e falo pro Kim, que se ele
resolver remontar o Lírio, basta me chamar. Como falei, sou um apaixonado pela
banda.
2112. ... ou quem sabe gravar um novo cd num estúdio
profissional. Vocês são maravilhosos e mereciam uma nova oportunidade.
Kim. Acho que fizemos tudo o que foi possível nas 2
formações do Lírio de Vidro. Meu trabalho seguiu adiante com a criação de
bandas como o Mixto Quente e até chegar aos Kurandeiros, no início dos anos 90.
Para mim é uma linha contínua, e fui sempre lutando para me aprimorar, chegar
sempre mais perto da música que eu quero realmente fazer. Sem contar todos os
trabalhos que tive a honra de ser convidado à colaborar nos últimos 40 anos.
2112. Além do Ricardo você mantém contato com
os outros ex-integrantes?
Kim. Sim, sou amigo do Índio e do Lando Neto, o Netão
baixista da 2° formação, mas não nos encontramos muito. O Raul 'Zika' e o Luis
'Frajola' Marcello, guitarrista e baixista da 1° formação e que abandonaram a
banda, estão mais distantes. O Paulo 'Paulinho Pirata' de Moraes, que foi muito
importante na nossa 2° fase, e um grande companheiro de banda, infelizmente
faleceu já há uns 10 anos.
2112. Com o cd na mão você sente que
a missão está cumprida?
Kim. Acho que sim. Não há mais o que possamos fazer...
mas repetindo, sempre fico surpreso e feliz de sentir o quanto ficamos no
coração dos roqueiros... é uma coisa mágica mesmo.
2112. Não preciso dizer o quanto fã do seu trabalho e... o microfone é seu!
Kim. Quero agradecer a você Carlos,
pelo interesse carinhoso e pelo enorme e generoso espaço que você abre ao nosso
trabalho e ao de todos. O CD do Lírio de Vidro pode ser ouvido em streaming
grátis nas plataformas Spotify, Deezer ou pelo Youtube, está postado pela
Curumim Records e em breve virá uma nova campanha do selo para divulgá-lo. O
álbum físico está esgotado, mas pode ser adquirido ainda entre colecionadores. Dizem
que vendeu muito bem na Itália. Quero lembrar ainda que estamos na ativa com Os
Kurandeiros, banda que é meu destino final e que inclui no repertório músicas e
histórias de todos os trabalhos dos quais fiz parte. Tem Lírio de Vidro, Mixto
Quente, muitas versões e covers, e pretendemos lançar material novo sim, afinal
aqui, o Rock and Roll não para. Beijos e abraços à todos!
Lírio de Vidro
01.
Rock’n”Roll Lili (4:10)
02. Vampiro
(4:56)
03. Tudo
isso e muito mais (4:07)
04. Mar
Metálico (4:310
05. Lírio de
Vidro (4:54)
06. Povo
(4:43)
07. Rainha
do Som (4:43)
08. Longe
demais (5:00)
09. Vem
comigo (3:28)
10. Osso
Duro (5:06)
11. Rock sem
Cabeça (1:31)
12. Cigana
(5:15)
13. Tira a
Mão (6:47)
14. Blues
(6:13)
15. Abertura
(2:05)
16. O Pirata
(1:43)
17. Até o
Fim (2:37)
18. Mecanus
(2:57)
19. Caindo
Fora (2:05)
Selo: Medusa Records
Ano de lançamento: 2004
Gravações originais produzidas por
Kim Kehl
Restaurado em Pro-Tools por Renato
Coppoll em 2003
Produtor Executivo: Raymundo Raine
Capa: Patrícia Baccarelli
Fotolito: Z3 Design
Fotos: Angelo Pastorello, Grace Lagôa e
arquivo
Lírio de Vidro
Kim Kehl: Guitarra e vocal
Ricardo “Índio” Cardoso: Bateria
Raul “Zica” Müller: Guitarra
Luiz “Frajola” Marcelo: Baixo
Paulinho “Pirata”: Guitarra (15, 16, 17, 18 e 19)
Neto: Baixo (15, 16, 17, 18 e 19)
André Christovam: Guitarra solo (14)
Agradecimento
A idéia dessa entrevista surgiu depois da audição ainda em
MP3 do cd da banda. Fiquei impressionado com o som foda que saia dos meus fones
de ouvido e olha que não estava no volume máximo. Fiquei imaginando o massacre
sonoro que não deveria ser o show desses caras... Conversei com o Kim sobre a
possibilidade de fazermos uma entrevista sobre a banda que não só topou como
colocou o Ricardo “Índio” Cardoso no projeto. E assim fechamos a idéia... Logo
de posse do material perguntei ao Kim sobre o envio de fotos da banda que me
respondeu o seguinte: “Estou te enviando
uma coleção de fotos bastante abrangente, quase tudo que tenho, mas as de
melhor qualidade possível. Alguns escaneamentos são antigos, os formatos podem
variar. Esse material ficará bem sob a sua guarda. Tenho certeza, pelo seu
carinho de fã, pelo qual quero mais uma vez agradecer. Abraço.” Confesso
que fiquei emocionado dele confiar a mim tão rico e raro material. Só posso
dizer muitíssimo obrigado pois poucos fãs tiveram um presente como esse: a
amizade e a confiança do seu ídolo.
Próxima entrevista: Hammätrio dia 24
